新華社北京12月28日電 12月28日,《新華每日電訊》發表題為《經典新傳承，科技新力量，出海新路徑：廣東奮力打造嶺南文化新高地》的報道。

廣州，珠江，白鵝潭畔，一座形如“巨輪”的建筑在波光水影中逐漸成型。按照計劃，這座廣東美術館、廣東非物質文化遺產展示中心、廣東文學館“三館合一”的“巨輪”將在2023年8月完工，成為嶺南文化的又一標志性建筑。

巍巍巨輪，破浪前行——廣東是嶺南文化的發祥地。改革開放以來，廣東用一系列帶著海韻、珠氣、魚腥味的文學、影視、音樂、美術等作品在全國掀起了一陣陣風潮。近年來，廣東實施《廣東省建設文化強省三年行動方案》等規劃、政策，以傳承嶺南文脈為主軸，以粵港澳大灣區為主陣地，為經典打開新的傳承之門，為傳統插上新的科技翅膀，為中華文化走向海外開辟新的路徑，文英薈萃、富有創新活力的“嶺南文化新高地”逐漸成型。

新作品：傳統文化創新表達實現“破圈”

御風飛行的白蛇青蛇、白雪皚皚的昆侖山頂、水墨畫風的江南美景、滔天巨浪之下的金山寺……2021年，粵劇電影《白蛇傳·情》充分運用電影特效、4K全景聲等視聽技術，以瑰麗的視覺奇觀展現傳說故事白蛇傳的神奇想象。電影上映不到20天就刷新了中國影史戲曲類電影的票房紀錄，更是以中國傳統藝術與現代電影技術碰撞出的絢麗火花和獨特魅力征服了眾多年輕觀眾。

“畫面震撼”“特效滿分”“太有韻味”“耳目一新”等，成為觀眾評價這部電影的高頻詞匯。統計數據顯示，《白蛇傳·情》觀影群體以青少年為主，35歲以下占比近九成，實現了傳統題材和粵劇對于年輕群體的“破圈”。

“主創團隊一開始就明確充分運用現代電影技術進行創新呈現，拍一部足以打動年輕人的電影。”珠江電影集團黨委書記、董事長王垂林說，傳統戲曲電影往往局限于戲曲圈子，而中老年戲迷更愿意欣賞舞臺藝術，所以戲曲電影往往票房慘淡。創造性表達使電影《白蛇傳·情》具備“破圈”的可能，實現戲曲電影受眾圈層的突破。

粵劇電影《白蛇傳·情》，是近年來嶺南文化創造性轉化和創新性探索的一次成功嘗試。從粵劇到詠春，打有深厚嶺南文化烙印的元素，正在通過新的作品與新的表現形式，收獲觀眾的“芳心”。

“戲內”電影里的“葉師父”遠赴他鄉，懷抱“詠春堂”牌匾踏入群雄林立的武館街，只為開詠春的一扇門；“戲外”舞臺上的片場中，劇組眾人同樣懷抱夢想奔赴山海，只為追尋心中那一束光……12月22日至25日，作為2022年度國家藝術資金和深圳市宣傳文化基金共同資助的項目，舞劇《詠春》在深圳首演。

令觀眾耳目一新的是，劇目不僅展現了舞劇精神與武術精神碰撞的獨特魅力，也鏈接傳統與現代，創新融合了嶺南文化和國家級非遺詠春拳與香云紗，不僅以舞蹈呼吁對廣東優秀文化的保護、活化、傳承，更以兩大非物質文化遺產為載體，凸顯“嶺南文脈”。

“雙線敘事的結構，兩個時代的故事與人，在劇中彼此呼應和共振。這個故事因‘英雄’而來，由‘追光者’而展開，最終落在‘理想’。這與深圳的城市精神一脈相承。”《詠春》編劇馮雙白說。

流傳千年的愛情絕唱梁祝融合中國傳統雜技，用令人耳目一新的方式進行重新演繹的雜技劇《化·蝶》；取材自廣東大型企業，展現現代通信技術30年變遷的話劇《大道》；以“共和國勛章”獲得者、“中國核潛艇之父”黃旭華為故事原型的話劇《深海》；講述上世紀30年代廣東名曲《賽龍奪錦》的傳承故事，展示廣東音樂人傳承發展民族音樂不懈努力以及中華民族自強不息的舞劇《沙灣往事》；講述擁有“舞獅夢”的少年打破偏見、逆風翻盤創造奇跡的動畫電影《雄獅少年》……近年來，廣東推動嶺南文化創造性轉化、創新性發展，突出抓好以嶺南革命文化、先進文化、傳統文化等文化資源為內容、體現地方文化特色底蘊、彰顯廣東文化形象的文藝創作，一批口碑叫好、市場叫座的文藝作品“出圈”走紅，引爆年輕人觀看熱潮。

新力量：科技、互聯網企業創新能量迸發

這是一個長長的清單：電視劇《掃黑風暴》成為現象級“爆款”，收視率突破1%，線上累計播放量56.2億次；網絡劇《你是我的榮耀》累計播放量46.1億次，微博主話題閱讀量53.9億，相關話題討論度超過2億；網絡電影《幸存者1937》累計播放量1.4億次，抖音、快手短視頻播放量超過20億次；網絡綜藝節目《忘不了農場》《一往無前的藍》累計播放量超過10億次……

“當前，廣東的網絡視聽內容供給成效顯著，既叫好又叫座的精品佳作不斷涌現。”廣東省廣播電視局局長劉小毅說，廣東的重點網絡影視劇規劃備案數量從2019年的770部增長到2021年的1585部，增長率達105%。

近年來，從將互聯網技術與傳統博物館結合打造風靡市場的國風手機游戲，到扎根傳統工藝美術傳承物質文化遺產，再到裸眼3D技術重新塑造文物……在“文化＋科技”的引領下，廣東涌現出騰訊、網易、奧飛娛樂、創夢天地、三七互娛、雷霆信息、華強方特、雅昌文化等為代表的一批以高新技術為依托、以數字內容為主體、自主知識產權為核心的高成長型文化科技企業。科技、互聯網企業眾多、創新能力領先的廣東，在推動嶺南文化創造性轉化上取得了長足進步。

“我們持續推進‘文化+’‘+文化’。強化科技支撐，完善文化科技創新體系，推動文化創作生產、傳播消費各環節全面創新。”廣東省委宣傳部常務副部長崔朝陽說。

滑動屏幕自由選擇芭蕾舞劇《胡桃夾子》的觀看角度，或全方位感受舞劇的宏大場面，或近距離觀賞優雅的舞蹈；通過智能終端進入虛擬劇院，隨著4K版舞劇《堂·吉訶德》，體驗裸眼VR技術下的一場冒險之旅；分屏切換觀看改編自王蒙同名小說的舞臺劇《活動變人形》，多維度感受劇中人物爆發的情感張力……廣州大劇院攜手華為等企業，推出系列以多視角場景拍攝并上線視頻平臺的劇目，包含4K、HDR版、多屏多視角、裸眼VR等全體驗矩陣，為觀眾提供個性化、多維度的優秀劇目觀賞體驗。

“通過線下與線上深度融合，可以將舞臺藝術表演地點從人數受限的劇場拓展至網絡媒體平臺，延展藝術作品的傳播范圍及生命周期。”廣州大劇院副總經理梁麗珍說，科技的加持，可以讓演藝行業惠及更廣泛的受眾群體，讓舞臺藝術得到更好的普及。

新路徑：文化產業揚帆出海

今年2月，全世界目光聚焦中國，北京冬奧會再次向世界展示了更加自信的中國。其中，北京冬奧會的吉祥物“冰墩墩”更是以可愛的形象迅速征服全世界，成為全世界的“頂流”。

然而，這個一身冰殼、帶著冰雪氣息的熊貓，卻“誕生”于很少見到雪花的廣東。無論從“冰墩墩”的設計，還是到組件“冰殼”的生產，都來自廣東這個文化產業大省。全球粉絲“一墩難求”熱潮的背后，正是廣東文化產業厚積薄發、領航全國、揚帆出海的縮影。

廣東文化產業持續多年領軍全國。數據顯示，廣東文化及相關產業增加值占全省GDP比重達5.59%，占全國總量的13.8%，連續18年居全國首位。“文化+”成為廣東經濟新的增長點，數字出版產值、動漫產值、電影票房收入等多項指標均居全國第一。目前，廣東省規模以上文化企業近萬家，數量比“十三五”初期增加50%。

“十三五”以來，廣東大力培育數字創意產業集群，做優數字創意、數字出版、網絡視聽，創新發展電競、直播，運用數字技術改造提升傳統文化業態。廣東的數字出版、動漫游戲、網絡視聽等文化新業態持續領軍全國，4K/8K超高清視頻產業迅猛發展，沉浸式交互式業態嶄露頭角。廣州、深圳打造了若干個千億級文化新業態集群。

立足文化產業規模大、鏈條完整的優勢，廣東持續引導文化制造業向數字化、智能化和價值鏈高端延伸，推動產業鏈創新鏈深度融合。

從游戲到電競，從動漫到影視音樂，再到數字文化裝備——在互聯網平臺支撐下，廣東文化產業正在摸索出海新路徑。近年來，廣東省建設了廣州市天河區、番禺區國家文化出口基地和國家對外貿易基地（深圳）工程，推動形成以新業態為重點的對外文化貿易新模式，全省文化產品和服務出口約占全國2/5，出口覆蓋160多個國家和地區。

新橋梁：人文灣區的嶺南文化底色

海上生明月，天涯共此時。

2021年的中秋佳節，兩岸三地的目光聚焦南粵大地。“灣區升明月”2021大灣區中秋電影音樂晚會上，百名內地（大陸）、香港、澳門、臺灣的電影人和音樂人齊聚深圳，演繹港澳和內地影視作品里的經典名曲，唱響粵港澳大灣區的家國同圓之歌。

熟悉的旋律成為“回憶殺”，引發無數觀眾的共鳴。嶺南文化與港澳文化的交織，也使得這場特殊的音樂晚會霸屏熱搜，成為大家關注的焦點。

嶺南文化是粵港澳三地共同的底色、共同的財富。“粵港澳三地一直有著緊密的聯系，人們有著共同的語言、飲食等風俗習慣和共同的文化基因。地緣相近、文脈相親、同聲同氣，這是人文灣區建設很重要的紐帶。”廣東省文聯原主席、廣東畫院原院長劉斯奮說。

在劉斯奮看來，嶺南文化有著保持務實的精神、包容的態度和不斷進取的心態，因而能不斷融合進取，保持著獨有的活力和創新精神。而粵港澳大灣區正具有海納百川的精神，文化有著融合的鮮明特點，又有著蓬勃的活力。

《粵港澳大灣區發展規劃綱要》發布以來，三地積極圍繞嶺南文化深入交流，各類文藝節目、文化活動精彩紛呈，三地正共同面向世界講好中國故事，講好灣區故事。近年來，廣東攜手港澳打造粵港澳大灣區文化圈，成功舉辦粵港澳大灣區媒體峰會、智庫論壇、文化藝術節。

今年8至9月，第二屆粵港澳大灣區文化藝術節在大灣區各城市開展。共計開展超過150場文化交流演出活動，包括粵港澳大灣區舞臺藝術精品巡演、粵港澳電影交流考察活動、粵港澳大灣區雜技藝術周、粵港澳大灣區文學周、2022粵港澳大灣區小學生詩歌季、2022粵港澳大灣區工藝美術博覽會、2022粵港澳大灣區曲藝藝術周、第三屆粵港澳大灣區國際音樂季等，展現人文灣區新活力。

嶺南文化正在大灣區這片沃土得到傳承與創新。

在廣州大劇院，有一片灣區藝術工作者碰撞交流和青少年文藝人才培養的“試驗田”。近年來，廣州大劇院搭建起了多個藝術交流平臺，共同探討大灣區文化藝術的繁榮與發展。其中，大劇院推出的青年原創扶持項目“周一星劇場”，吸引了大灣區內青年大學生競相投稿，逐漸成為大灣區創意文藝青年的聚集地。

由澳門大學學生會戲劇社與澳門霜冰雪創作實驗劇團聯合創作的話劇《苦盡甘來》，講述了一對澳門父女在澳門回歸20年間發生的有關親情、友情和愛國情的故事。2019年，澳門回歸20周年之際，主創團隊帶著這部劇來到廣州大劇院的“周一星劇場”演出，也是它首次登上公演的舞臺。

首次面對公眾進行演出，這群20多歲的學生收獲了觀眾經久不息的掌聲。此后，他們帶著這部劇去了東莞、珠海、北京、武漢、廈門等地，還登上了國家話劇院的舞臺。今年11月，《苦盡甘來》入選由中國戲劇家協會、北京市文聯主辦的海峽兩岸暨港澳地區校園戲劇展演的劇目，讓更多人看到了大灣區青年戲劇人的創造活力。

“我們希望以大灣區為依托，立足嶺南，將文化輻射到海外。”廣州大劇院總經理何鷹說。